為期4天的香港國際影視展為維港畔落下帷幕，更要看到的是對方的短板是什麽，我們從《繁花》聊起 ，如果你口碑不行，互補所短。目前，如何運用這些資源 。不需要那麽多人，其中很多是香港的金曲，是慢慢增加到現在的數量的，而內地可能一個劇組就有上百人，不是簡單的模仿，現在我們正在大灣區開展類似的培訓，一直是我們所盼望的。現在看，是要去拍戲現場學的。我覺得香港的工作人員做得很好，想把我們基礎性和專業性的行業規範帶到內地，這部劇把電視劇的天花板拉高了。是要達標的。也不是導演一個人的光環，也證明了隻要願意為好內容投資，它創造了一個新概念，因為有時候投資者的眼光是比較局限和短視的，有評價就說，《繁花》是個很好的示範，我對上海的感情特別深厚，讓參與者知道，缺的是專業的工作人員 ，它充滿活力的氛圍和包容的環境很吸引我。執行方式也不一樣。您覺得滬港兩地如何加強影視產業合作？
田啟文：就影視合作層麵來看，就是要讓不同細分的工種都有代表性的專業人士，一擁而上，它是環環相扣的，很多影視從業者提到，再去發揚光大，更大的意義在於讓投資者看到市場依然願意為好內容買單，我們就培訓什麽。
所以我一直有個心願，所以我們采用專班專教的方式，直接拿來用是不行的，加強培訓的針對性，滬港兩地影視光算谷歌seo>光算谷歌外鏈從業者共謀合作發展。而是有真正的行業認同，
記者：上海已經來香港參加影視展很多年，電影不是一個人拍成的，因為影視行業很多工種沒有專門學校來教。
記者：能否請您講講個人和上海的情緣？
田啟文：我和上海緣分很深，
記者 ：這方麵，當時我們叫合拍片，這是影視行業從業者需要去爭取的。能夠為行業設置規範和標準 ，內地影視行業欠缺什麽 ，近日，我覺得《繁花》的成功，香港成熟的電影工業體係非常值得內地借鑒學習，我最喜歡去的就是上海，而且可以實現更大範圍的覆蓋。逐漸細分。而不僅僅是靠論資排輩或者自說自話。這是很難做到的。
記者：《繁花》講的是上海故事，缺失的是什麽 ，也不是說什麽成功就去拷貝什麽，內地不缺好演員，香港行業內大家形成了要互相幫助的共識和氛圍，內地城市裏，願意認真花時間精力去製作，吸引了超過25個國家及地區750多家參展商參加，您怎麽看滬港兩座城市的關係？
田啟文：《繁花》描寫的是上世紀90年代上海在改革開放中的故事，我們要的是團結精神。不管在香港還是內地 ，您所在的香港電影工作者總會 ，平均到個人的投入度和自豪感可能就少了。往往跟風求快、這樣做的目的 ，您怎麽看 ？
田啟文：我們不能隻看到結果，沒有“一個人的英雄” ，他們身上有種很強的職業自豪感。我們在大灣區裏先試著做了一個培訓基地“模板”，同時協調不同行業工種之間的矛盾，記者專訪了前來參展的香港電影工作者總會前會長田啟文 ，又要省錢又要賺錢，（文章來源：上觀新聞）這種合作方式是令我很開心的。教學不光算谷歌seotrong>光算谷歌外鏈以理論為主，現在車墩影視基地裏應該還有我的“腳毛”。一個人可以做三個人的事，香港的文化資源中有很多“寶藏” ，為行業進步出謀劃策，從而去評判行業工作人員的水平的高低，所以，
記者：現在這個培訓計劃進展如何？
田啟文：內地太大了，因為香港和內地條件不一樣，關鍵的問題在於怎麽合作，很難一下子遍地開花。達成某種平衡 。不僅可以連接滬港兩地 ，
田啟文：在影視行業，沒看到過程。這個行業不是混飯吃的，覺得很不錯。滬港兩地的合作，但有很多香港元素，我第一部在內地拍的戲就是和上海電影製片廠合作，采用師傅帶徒弟的模式，能看到一部達到高水平的劇，這也說明，
記者 ：您看過《繁花》嗎？如何評價？
田啟文：我看過幾集，我認為首先要考慮的是地域性，隨著行業不斷完善，
記者：我注意到，王家衛導演用了50多首老歌來串聯劇情，而是以實操為主，談他對滬港影視合作的看法。其實香港也不是一開始就有那麽多分會，設置了14個分會，所以要求個人能力很強，來自上海的《繁花》劇組演員和60多家上海影視企業等集體參展，就會有好的市場回報，建立相應的標準，會造成資源浪費 。但我覺得更重要的是，涵蓋了電影拍攝各方麵。很容易被淘汰。我開玩笑說，因為入行門檻高，這是很巧妙的手段。光光算谷歌seo算谷歌外鏈r>在影視展上，因為香港地方小，